SCUOLA DI

DECORAZIONE

OBIETTIVI FORMATIVI

Il settore disciplinare è orientato alla ricerca ed alla sperimentazione finalizzata alla creazione di forme libere relazionate agli sviluppi contemporanei del linguaggio decorativo, plastico e formale.

Il termine decorazione indica la realizzazione di un’opera, in un contesto architettonico o urbano specifico. Si tratta, più propriamente, di realizzazioni artistiche che comportano l’integrazione tra molteplici tecniche e metodologie, che attraverso l’impiego di materiali diversi, consentono la realizzazione dello specifico progetto. Pertanto, a partire dai bozzetti che conducono alla redazione del progetto ed applicando le specifiche competenze acquisite durante le lezioni, il discente avrà modo di sperimentare e successivamente realizzare, opere artistiche, che dovranno essere inserite nel contesto architettonico/urbanistico previsto.
In particolare, la frequenza della Scuola di Decorazione, consentirà:

• l’acquisizione degli elementi base per la realizzazione di un progetto decorativo, da inserire nel contesto concreto;

• l’uso di strumenti espressivi sia tradizionali che innovativi;

• capacità di integrazione di diversi linguaggi, pittorici, plastici ed ornamentali in genere;

• conoscenza di moderni hardware informatici per l’acquisizione e modellazione in 3D.

OPPORTUNITÀ PROFESSIONALI

L’indirizzo di Decorazione si pone l’obiettivo di formare figure professionali polifunzionali in grado di esercitare competenze in diversi campi. Figure professionali che sono molto ricercate da architetti, scenografi e designer.

Decoratore d'interni
Creatore di percorsi ispirazionali, opere e installazioni per la valorizzazione del patrimonio ambientale, paesaggistico e dei beni culturali
Coordinatore di eventi artistici nell'ambito della promozione del turismo culturale
COORDINATORE DI SCUOLA

FRANCESCO FINOTTI

Nella Scuola di Decorazione, tutti i docenti sono impegnati nel tentativo di creare numerose opportunità agli studenti del corso. Riteniamo molto importante che alla fondamentale attività laboratoriale, si cerchi di far crescere una coscienza/curiosità per il mondo che si trova al di fuori delle quattro mura dell’aula. Se a stimolare lo studente non bastassero il concatenarsi di tanti corsi accademici utili alla formazione, è nostro compito spingerli ulteriormente a confrontarsi con progetti che li mettano in relazione fin da subito con il mondo del lavoro.

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Micaela Cuzzocrea
Martina Versace
Martina Versace
Giulia Villareale
Giulia Villareale
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Francesca Patti
Martina Versace
Martina Versace
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VISUAL STORIES

ESECUZIONI

Martina Schiariti – Per un centesimo
L’opera nasce prestando particolare attenzione

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a ciò che capita a ognuno di noi nel quotidiano, quando acquistiamo un qualunque articolo in negozio. Attratti inconsciamente dai prezzi terminanti con “€…,99; 39;49;79 ecc” ci capiterà facilmente di dover pagare al cassiere una cifra terminante con lo stesso numero o simile (,49; ,79; ,29 ecc.). Il cassiere spesso non ha il centesimo da restituire e noi “Per un centesimo” non gli diamo neanche troppa importanza. Incuranti del fatto che, se non può restituirlo a noi non potrà restituirlo neanche alle persone in fila dietro di noi. Risultato? Più casse, più centesimi, più giorni, più soldi strappati dalle tasche della povera gente. Ruota per far capire come non è più l’uomo a far girare il denaro ma è il denaro a far girare lui.

Giulia Pietropaolo – La Scatola Magica
Opera rivolta, soprattutto, al fruitore maschile.

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L’esperienza vuole render noto a tutti, la costante paura che accompagna una donna ogni qual volta si trova ad affrontare qualunque semplice cosa (passeggiata di sera, viaggio in treno, una strada sperduta…) da SOLA.
Paura di essere aggredita da un UOMO!
La maggior parte delle donne affronta la vita ogni giorno, superando quest’ostacolo fin dall’infanzia.
Una paura spesso vana, priva di fondamento ma che ci condiziona a non essere mai veramente libere.
Forse è ora che qualcosa cambi nella nostra società?
Interagire con l’opera, fa provare al fruitore quel senso di paura.
Accostare il proprio volto ad una scatola che solitamente taglia le “donne” in due incute terrore!
Se si guarda dentro la scatola, attraverso la maschera, ci si può specchiare e trasformarsi in una donna …. A quel punto scende la lama e il fruitore viene messo davanti ad un dato di fatto.
“CI SENTIAMO SEMPRE A RISCHIO PER IL SOLO FATTO DI ESSERE DONNA”.

Marianna D’Amico – Happy Shit
In questa opera ho voluto rappresentare

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i problemi che si verificano come conseguenza degli allevamenti intensivi. Studi scientifici affermano che questo sistema di allevamenti, non solo contribuisce a notevoli emissioni di gas serra, ma è anche dannoso per gli animali e le persone. Ho preso come riferimento un prodotto di una nota catena di fast-food. “Happy shit”, è l'augurio rivolto a tutti coloro che si recano nelle grandi catene di fast food e assumono delle sostanze artificiali nocive all’organismo.

Marianna D’Amico – Plastica ornamentale quotidiana
Con questo progetto ho voluto focalizzarmi

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sulla tematica inerente alla spazzatura. Un problema che fa parte di molte città, in cui si parla di vera e propria emergenza. Questo lavoro è costituito da blocchi di mattoni di spugna, utilizzati dai fiorai, rivestiti da buste di spazzatura colorate, andando a creare un gioco di colore tra i vari mattoni. Questi ultimi sono incollati su una tavola di compensato di dimensioni 100 cm x 100 cm, andando a creare una sorta di “muro”. Nella parte bassa del muro ho inserito un brandello di manifesto elettorale, rendendo così il lavoro, provocatorio verso le amministrazioni che utilizzano questo argomento a scopi elettorali. In fondo resta sempre un ulteriore cumulo di immondizia e poco altro.

Sharon Stilo – Sopra i riflettori
Facendomi ritrarre ho dato modo

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a me stessa di liberarsi di un timore: quello di essere osservata. Osservare e conoscere gli altri è fondamentale tanto quanto conoscere sé stessi.
Il progetto vigeva su un lato legato alla personalità, in questo caso alla mia. Ho chiesto così, ad alcune persone, di dedicarmi qualche minuto per osservarmi e ritrarmi utilizzando l'argilla. Inizialmente è stato complicato approcciarmi agli altri, poiché timida e in imbarazzo sotto i loro sguardi. É stato terapeutico osservare al contempo chi stava di fronte e conoscere alcune sfaccettature, di me stessa e di essi.

Martina Versace – Scambiatevi un gesto di pace
La prima immagine che ci appare sentendo pronunciare

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questa frase sono due mani che si stringono. Un gesto consueto, immediato che fa parte anche del nostro quotidiano. Un qualcosa che in questo periodo c’è stato negato dalle circostanze.
Ma siamo mai andati oltre il gesto? Quanto spesso ne abbiamo compreso l’essenza? E quanti ‘‘gesti di pace’’ sono stati veramente puri?
Abbiamo mai veramente messo da parte l’odio, il giudizio, l’ipocrisia?
 

LA PLASTICA NELL'ARTE

Sharon Stilo
Da un pò di tempo a questa parte anche i rifiuti plastici compongono le opere d’arte, lasciando spesso messaggi riguardo le condizioni ambientali.

COMPOSIZIONE _ DISPOSITIVO DI FRUIZIONE PITTORICO MUSICALE

L’allieva Giulia Villareale partecipa a Fermhamente, Festival della Scienza di Fermo 2021

Giulia Villareale, allieva dell’Accademia di Belle Arti Reggio Calabria, espone attraverso un video la sua primissima ricerca nell’ambito della progettazione transdisciplinare con la micro elettronica open source, dal 18 al 24 ottobre 2021, in occasione di Fermhamente, Festival della Scienza di Fermo.
Giulia ha ideato e sviluppato, in collaborazione con la docente Giada Totaro, durante il corso di Progettazione multimediale dell’a.a. 2020/2021 del primo anno del biennio del Dipartimento di Decorazione, un dispositivo indossabile che mette insieme il campo dell’accessibilità, in particolare quello della diversa abilità visiva, con quello della fruizione di opere pittoriche all’interno di ampi contesti museali.

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La giovane studentessa, grazie all'adozione del microcontrollore Arduino, ha realizzato il prototipo “Composizione”: la sua prima sperimentazione si basa proprio su una delle opere del pioniere della sinestesia tra suono e colore nel novecento, Vasilij Kandinskij, Composizione VIII (1913). Inoltre, lo studio dello spettro del visibile condotto da Isaac Newton ha completato il processo di “sonorizzazione” del quadro: esso avviene grazie ad un sistema tecnologico montato su una semplice visiera dotato di una piccola cassa acustica, il quale attiva una serie di note legate ai colori e alle forme del quadro, a seconda del movimento della testa del fruitore nel momento in cui osserva il quadro frontalmente.
Il progetto “Composizione. Dispositivo di fruizione pittorico musicale” è presente anche nella gallery virtuale del Festival Arte e Scienza, tenutosi a settembre 2021 presso il Museo del Rame e degli Antichi Mestieri di Tessano, in Calabria.

Breve biografia
Giulia Villareale è una giovane studiosa, nata a Palermo nel 1992. Diplomata presso l’Istituto Statale d’Arte V. Gerace di Cittanova, consegue la Laurea triennale presso l’Accademia di Belle Arti di Reggio Calabria presso il Dipartimento di Pittura, con un punteggio di 110 e lode. Ha partecipato ad alcune mostre in qualità di artista e con il tempo si accorge di nutrire un interesse più ampio, appassionandosi alla Storia dell’Arte, all'Estetica, all'Iconografia e alla Critica d’Arte. In particolare, la sua ricerca attuale verte sullo studio approfondito dello scultore neoclassico, nonché suo antenato, Valerio Villareale, artista che, nonostante abbia ricoperto incarichi rilevanti e realizzato opere di enorme pregio, è ancora per lo più sconosciuto. Il lavoro di Giulia Villareale coltiva e amplia il suo desiderio di mettere in evidenza artisti la cui carriera sembra non essere stata segnata dalla fortuna critica. Con i suoi ultimi studi presso il Biennio di Decorazione presso l’Accademia di Belle Arti di Reggio Calabria, studia nuove modalità per la fruizione di opere anche con un approccio digitale e tecnologico, senza escludere le tematiche dell'accessibilità e della sostenibilità.


Maggiori informazione e video:

>> steamatelier.eu
>> fermhamente.it
>> arte-scienza.it

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